Sia ramène son show au cinéma. Sia: Nostalgic For The Present arrive dans une sélection de salles à travers le monde à partir du 23 juillet 2026, une expérience cinématographique aussi rare que l’artiste elle-même, avec au casting Maddie Ziegler, Kristen Wiig et Paul Dano.

Un concert-film hors du commun

C’est l’événement musical de l’été pour les cinéphiles et les fans de pop. Trafalgar Releasing a annoncé la diffusion mondiale de Sia: Nostalgic For The Present, une expérience cinématographique captant la performance de Sia sur la scène principale de Coachella en 2016, l’une des apparitions live les plus mémorables de ces dix dernières années dans la musique pop.

Le film sort en salles sélectionnées à travers le monde à partir du 23 juillet 2026, en coïncidence exacte avec le dixième anniversaire de ce set historique. Mais attention : il ne s’agit pas d’un simple enregistrement de concert. Nostalgic For The Present se présente avant tout comme une œuvre visuelle à part entière, remastérisée pour l’occasion, qui transcende les codes habituels du film de concert.

Co-réalisé par Sia et Daniel Askill, le film met en scène un casting impressionnant : Maddie Ziegler (la jeune danseuse-alter ego de Sia depuis Chandelier), Kristen Wiig, Paul Dano, Ben Mendelsohn, Gaby Hoffmann et Tig Notaro. La chorégraphie, signée Ryan Heffington, contribue à faire de ce spectacle quelque chose de profondément singulier, à la frontière de la performance, de la musique et du cinéma.

Daniel Askill, co-réalisateur, résume l’esprit du projet : « Travailler avec Sia sur Nostalgic For The Present a été un rêve. Sa musique et ses instincts émotionnels ont ouvert un espace qui n’existe nulle part ailleurs, à l’intersection de la performance, de la musique et du film. » Sia elle-même, touchée par le projet, confie : « Travailler avec certains des plus grands artistes de notre époque a été un voyage exaltant. Je suis humble face au talent de chacun et si reconnaissante de cette expérience. Je suis… nostalgique du présent. »

Pour Marc Allenby, CEO de Trafalgar Releasing, l’évidence était là : « La performance de Sia à Coachella est exactement le genre de moment culturel qui appartient au grand écran. »

En 2016, Sia avait effectué une tournée mondiale en miroir exact de ce film reproduisant le show sur scène, image pour image. Dix ans plus tard, Nostalgic For The Present s’émancipe enfin de son contexte pour exister seul. Non pas comme un film de concert, mais comme un chef-d’œuvre visuel sans équivalent dans la musique.

Les billets sont disponibles à partir de 19 € en France dès maintenant sur NostalgicForThePresent.com.

La bande-annonce est déjà disponible sur YouTube ici.

Sia, l’icône qui a choisi l’anonymat

Derrière les perruques et les spectacles visuels hors du commun se cache une trajectoire artistique parmi les plus singulières de la pop contemporaine.

Les débuts : d’Adélaïde à Londres

Sia Kate Isobelle Furler est née le 18 décembre 1975 à Adélaïde, en Australie-Méridionale. Ayant grandi dans une famille passionnée de musique, la jeune fille passa son temps à chanter des titres d’Aretha Franklin, de Stevie Wonder et de Sting, qui furent ses premières influences.

Au milieu des années 90, elle commence sa carrière au sein du groupe australien Crisp, dans un registre acid house. C’est en 2000 qu’elle décide de poursuivre sa carrière sur le Vieux-Continent. Elle décolle pour Londres, où elle devient rapidement choriste pour Jamiroquai, puis interprète plusieurs chansons du groupe Zero 7.

Son premier single, Taken for Granted, sort en juin 2000 et atteint la dixième place des charts de singles en Angleterre. En 2000, Sia signe au label Dance Pool, dirigé par Sony Music, et publie son deuxième album, Healing Is Difficult, l’année suivante.

La traversée du désert et la révélation

Les années 2000 sont celles d’une artiste qui construit patiemment son œuvre, loin des projecteurs. C’est grâce à l’album Colour The Small One (2004) que Sia se voit dresser des éloges, notamment grâce au single déchirant Breathe Me, qui figure au générique de la série Six Feet Under.

Reconnue pour ses compétences de compositrice et productrice, elle travaille pour Britney Spears, Kylie Minogue ou encore Katy Perry. Sia est alors ce secret bien gardé de l’industrie musicale : celle dont les autres stars veulent les chansons.

Le basculement arrive en 2014. Sia publie son sixième album, 1000 Forms of Fear, avec lequel elle débute première du Billboard 200. Sa chanson Chandelier connaît un immense succès international. Dès lors, elle a régulièrement mis une perruque qui cache son visage pour protéger sa vie privée. Ce choix artistique, refuser de montrer son visage, déléguer l’image à une danseuse alter ego, redéfinit ainsi sa relation au public et à la célébrité.

2016 : l’année This Is Acting et Coachella

En 2016, Sia publie son septième album, This Is Acting, qui comprend le single Cheap Thrills. La même année, elle effectue la tournée Nostalgic for the Present Tour. Elle est récompensée aux ARIA Awards et d’un MTV Video Music Award.

C’est dans ce contexte d’apogée artistique que naît la performance de Coachella dont Nostalgic For The Present tire sa substance. Un show qui marie pop, danse, théâtre et cinéma en direct et qui marque durablement tous ceux qui y ont assisté.

Des collaborations mondiales et un grand retour

En 2018, Sia amorce une parenthèse électro-pop avec le projet parallèle LSD, créé en compagnie de Labrinth et Diplo. En 2024, après plusieurs années de discrétion, l’album Reasonable Woman marque le grand retour de la chanteuse australienne sur le devant de la scène musicale, avec notamment une collaboration inédite avec Kylie Minogue sur le titre Dance Alone.

Nominée neuf fois aux Grammy Awards, autrice de tubes planétaires (Chandelier, Cheap Thrills, Titanium avec David Guetta), compositrice pour les plus grandes stars mondiales, Sia demeure l’une des artistes les plus puissantes et les plus mystérieuses de la pop internationale.